Días pasados descubrieron el misterio lanzando un increíble vídeo en el portal YouTube que muestra el camino a seguir por la publicidad en su integración con los nuevos medios digitales de comunicación. Estos nuevos medios digitales ofrecen una gran variedad de opciones para crear campañas publicitarias innovadoras, muchas de ellas todavía sin explotar. Aunque todavía la mayoría sigue optando por lo típico (banners), cada vez más se buscan nuevas formas para mejorar la efectividad publicitaria.

La agencia responsable de esta nueva campaña de Acciona es McCann, una de las más importantes a nivel mundial. La pieza creativa rompe literalmente la página web, utilizando YouTube de una forma muy poco explotada hasta ahora. El vídeo hay que verlo en Youtube, aunque os dejo una captura de pantalla para que os hagáis una idea.

José Luis SanDur.

Ésta es una tendencia que ha empezado a practicarse en europa desde principios de 2009, consiguiendo atraer y entusiasmar al público. El gigante sueco IKEA ha sido el primero en exportar el dance marketing a España y lo ha puesto en práctica con motivo del lanzamiento de su nuevo catálogo para el 2010.

El dance marketing consiste en la recreación de una escena musical animada, donde el baile, la coreografía y la puesta en escena juegan un papel fundamental. Su realización en centros comerciales o lugares públicos consigue crear en ellos una experiencia alegre, positiva en el consumidor, que no duda en integrarse y participar en la coreografía como uno más.

Si bien es cierto que esta técnica genera efectos positivos en los clientes que se encuentran en la tienda, no debemos confundirnos, lo realmente importante es como Ikea ha sabido meter esta noticia en los informativos de la sobremesa de algunas cadenas líderes de audiencia como Antena 3. Y es que como está el mercado un minuto o minuto y medio de publicidad encubierta en un informativo, con la credibilidad que se le presupone a estos medios, suponen una elevada cuota de pantalla, llegando al público de una forma masiva, como ningún spot comercial puede alcanzar.

En el mercado hay una lucha continua por llegar el primero y está claro que los suecos han sabido adelantarse en esta ocasión al resto de sus competidores. La conclusión que sacamos es que en el saturado mercado publicitario, donde los índices de atención de los consumidores a los anuncios tradicionales es cada vez menor, la apuesta por nuevos métodos es una garantía de éxito.

José Luis.

Los señores de Fairy, para su nueva campaña publicitaria, han lanzado un spot que recuerda mucho al ya clásico de Villariba y Villabajo, y su rivalidad por ver quién hacía la paella más grande, al final los de arriba lavaban todos sus platos con un solo bote de este producto mientras que los de abajo no terminaban nunca. En el nuevo anuncio, sin volver a los pueblos (ya sería indignante), rescatan la idea de la paella gigante y lo rápido y eficiente que es Fairy. Parece que la crisis económica se esta traduciendo en una crisis creativa para muchas marcas. Os dejo un spot antíguo lanzado en Portugal, y si os preguntabais, sí, han repetido la misma historia incluso fuera de nuestra fronteras.

Pero no solo Fairy repite y repite, está el spot del turrón que siempre vuelve a casa por Navidad, los de la Casera y su “hay Mariano sin tinto de verano la Casera, no hay verano” o los de Micolor y sus ya clásicos y eternos payasos. Estos últimos han colgado en su página todos los spots desde 1987 hasta hoy. La única conclusión es la gran evolución que han sufrido los medios audiovisuales, con un salto de calidad muy grande entre el primero y el último, por lo demás, Más de lo mismo.

SanDur

]]> http://www.publicistas.com/repetir-que-algo-queda/feed/ 1 http://www.publicistas.com/otro-tipo-de-publicidad/ http://www.publicistas.com/otro-tipo-de-publicidad/#comments Fri, 07 Aug 2009 10:38:43 +0000 SanDur http://www.publicistas.com/?p=309 La mayoría de las marcas siempre han destinado la mayor parte de su presupuesto para publicidad en los medios tradicionales. Esta situación esta cambiando, como ya hablamos en otros post, muchos de estos fondos son desviados para otro tipo de medios o soportes, más Social Media y más estrategias virales son las tendencias reinantes en la actualidad.

Sin embargo hay otras marcas, me refiero a marcas de ropa alternativa o ropa “surfera” como es popularmente conocida este tipo de prendas, que desde el principio, y antes del boom de la red, han seguido otras tácticas y otros modelos para publicitarse y llegar a su público. Es muy raro que ninguno de nosotros hayamos visto un anuncio de Quicksilver, Element o DC en la televisión, y es que estas marcas apuestan por otro tipo de acciones.

Tradicionalmente, estas marcas se han relacionado con deportes marítimos como el surf o cualquiera de sus modalidades, kitesurf, windsurf, etc. Muchas comenzaron vendiendo sólo materiales para la práctica de este deporte, pero pronto vieron como entre sus clientes había un público mucho más amplio. Lejos de variar su estrategia de marketing, siguieron apostando por fórmulas creativas alejadas de los medios generalistas, como en esta campaña de Street Marketing de Quicksilver que usa la marquesina del autobús para colocar una rampa de skate.

La relación de este tipo de marcas con deportes extremos ha sido una constante, ya no solo surf, también skate, puenting, etc. Llegando así a un público urbano, joven, ávido de nuevas experiencias y manteniendo de esta forma la exclusividad de sus productos. Os dejo un vídeo viral que lanzó la marca DC, en el que un piloto hace maniobras imposibles con su coche de rally. ¡Impresionante!.

El cover se usa de manera muy habitual en la musicalización de un anuncio. Por un lado, al tratarse de una música comercial que ya conocemos, sabemos que dicha musica será reconocida por los receptores, así aprovechamos su fama. Por otro lado, al volverla a componer podemos, en cierta manera, adaptarla a nuestras necesidades de comunicación.

Pocas marcas se pueden permitir el uso de canciones originales en publicidad, más si cabe si la canción que queremos usar es uno de los temas clásicos popularmente conocidos por todos. El cover viene a solucionar este problema, si bien es cierto que hay negociar con el autor original los costes de derechos para realizar el cover, el precio de hacerse estos derechos no es tan caro como los de usar la canción original.

Un spot que usa un cover y funciona muy bien, siempre bajo mi modesta opinión, es el nuevo anuncio del Volswagen Golf 6. Este spots que ya salió hace unos meses usa una versión de la canción “eye of the tiger”, del grupo Survivor, que se hizo famosa por pertenecer a la banda sonora de la película Rocky III. La versión la canta Chiara Mastroianni y aparece en la película Persépolis. Os dejo el spot.

Aunque la mayoría ya sabréis a que me refiero cuando hablo de jingle, para aquellos que estén despistados decirles que un jingle es una pieza musical compuesta especialmente para acompañar a un anuncio de publicidad, caracterizado por ser de corta duración y con una música y una letra pegadizas, consiguiendo de esta manera que sea fácil de recordar.

Los jingles publicitarios son grandes armas para convencer, se usan desde los primeros spots, quien no recuerda la letra del anuncio de Cola Cao ” Yo soy aquel negrito del Africa tropical, que cultivando cantaba la canción del Cola Cao” o la de las muñecas de Famosa, y es que en los años 60 esta era una práctica habitual que parece haberse recuperado en la actualidad, si es que alguna vez se perdió. Como decía un famoso publicitario: “Cuando no tengas nada intereante que decir, cántalo”

Un concepto muy relacionado con el jingle, y que avala el uso del mismo, es el earwood o gusano del oído como le llamaríamos nosotros. A todos nos ha pasado que nos hemos pasado un día, una mañana, unas horas, tarareando el estribillo de una canción que hemos escuchado y que, a nuestro pesar, no nos hemos podido quitar de la cabeza, repitiendolo una y otra vez. Este efecto es el que busca la agencia X cuando decide crear un jingle para publicitar un determinado producto, o por lo menos que se acerque a esto.

Pero no todos los jingles consiguen generar siempre el efecto deseado, convirtiéndose algunos en una sonora “cantada”, nunca mejor dicho. No es el caso de la publicidad de la ONCE que bajo mi punto de vista lleva unos años utilizando este recurso de una forma muy acertada. ¿Quien no se sonreído al ver algunos de sus spots?

Quizás el primero dentro de esta línea fue el titulado “Las tapitas”, que pronto se hizo famoso y enseguida lanzaron otros de similar estructura como “Tu me das cremita” o “La sombrilla“.

En esta ocasión aprovecho el filón del Chiquilicuatre, que ganó el concurso y fue hasta Eurovisión, para anunciar un nuevo boleto, el 7/39. En otras ocasiones ha cogido una canción existente y le ha puesto imágenes como el caso de la canción de Lolita “Si la vida son dos días“

Genial letrilla para este spot con motivo del lanzamiento de un especial del cuponazo. El último que acaba de salir recientemente “Como una ola”, que se han fijado de la famosa canción de Rocio Jurado para hacer una versión de la misma mucho más divertida.

Parte del éxito que han conseguido con su publicidad hay que achacarlo ha su departamento de marketing, que ha sabido elegir a las mejores agencias nacionales e internacionales, actualmente, el pool de la ONCE está compuesto, además de por Bassat Ogilvy, por las agencias Delvico Bates, Tandem DDB y MacCann Erickson.

Con los insight la función de la publicidad cambia, ahora de lo que se trata es de observar la vida cotidiana y reconocer los valores, necesidades, gustos, requerimientos que los consumidores manifiestan en su vida cotidiana de una manera inconsciente. El reconocimiento de estos valores y necesidades, que la gente tiene ocultos, es uno de los mecanismos de más éxito para vender un producto en la actualidad.

La publicidad desde siempre ha pretendido otorgar a sus productos una serie de valores. En los ´80, los valores que se vendían eran absolutamente básicos, éxito social, laboral, sexual… Hoy día solo una serie de marcas se permiten utilizarlos, un claro ejemplo serían las campañas de Axe de la compañía Unilever, por las cuales siguen recibiendo premios.

Sin embargo los valores que la publicidad asocia con los productos están más diversificados, como la campaña “¿Te gusta conducir?” de BMW, aquí la agencia se dio cuenta que uno de los mayores handicap de los compradores es que no le gusta conducir y sabieron darle muy bien una vuelta de tuerca.

Para la localización de los insight, se esta recurriendo a los focus group. El publicitario se convierte en un observador, como un arqueólogo o un sociólogo, a lo que esta atento es a leer entre líneas lo que comentan las personas de ese focus group, aunque no solo así se consigue información, también en la vida diaria, en cualquier acto, mientras tomas un cafe o haciendo la compra en un supermercado, el buen publicitario debe estar siempre observando el comportamiento de los demás.

Para este primer post he elegido la publicidad autorreferencial, pero y ¿a qué nos referimos? La podríamos definir como aquella publicidad que habla sobre sí misma, tratando de desenmascarar todas las técnicas que tradicionalmente ha usado la publicidad para persuadir y hacerlas visibles al receptor del mensaje. Todo esto se hace como un guiño al receptor, al cual se le considera un experto en la materia y al que por lo tanto ya no se  le puede persuadir con los antiguos entresijos de la publicidad.

Este fenómeno de la publicidad autorreferencial  tiene mucho que ver con las vanguardias artíticas, ya que al igual que estas la publicidad pretendía mostrar sus técnicas, sus procedimientos y recursos.

La trampa de este tipo de hacer publicidad es que intenta  venderle al consumidor y receptor que es “inteligente”, aunque esto no deja de ser una ficción porque el discurso publicitario sigue siendo fingido, retórico. Lo que pretende la publicidad es ganarse a ese receptor de una manera diferente a la que se lo había ganado antes.

La siguiente pieza publicitaria “Dove Evolution”, creada por la oficina de Toronto de la agencia de publicidad Ogilvy & Mather para el grupo Unilever, es un claro ejemplo de publicidad autorreferencial.

Bad Night es el nombre ficticio de una película que se ha estado anunciando durante estos días, tanto en TV como en Internet. Se promocionaba como si de un tráiler se tratase, ofreciendo la dirección de una página web como única información relacionada. En dicho sitio, te registrabas para obtener información acerca del film.

Los medios de comunicación especializados en cine se hicieron eco del vídeo, así que comenzaron a investigar. Descubrieron que la protagonista del tráiler era Carolina Bang (Plutón BRBnero), por lo que expresaron su grado de incertidumbre. Los usuarios, inconformes con tan pocos detalles, profundizaron en la investigación y descubrieron quién estaba detrás de todo esto: la Fundación de Ayuda contra la Drogadicción (FAD).

Pese a la plausible campaña, algunos han mostrado su entendible decepción al saber que nunca saldrá un largometraje sobre el intrigante tráiler. Todo lo contrario que la FAD, quien ha conseguido su objetivo de cambiar el chip en la estrategia antidroga, logrando captar a personas que no le hubieran prestado la misma atención si se hubiera tratado de un mero anuncio anti drogas.